有一种音乐，它古老而年轻，从中世纪的教堂上空忽的飞到了北大人的耳边，像旋风一样激起了掌声和喝彩。在这“传统”与“新潮”之间，北大的阿卡贝拉，已经超越了单纯的艺术，而更负载着一群少年的音乐梦想，和他们哭过笑过的青春。
每一个睁不开眼睛的早上，每一次论文肠辞诲颈苍驳到天亮，每一回康中排队抢的鸡腿饭，十年后是否还朝思暮想。
每到饭点人山人海的农园，每对情侣散步的湖边，大讲堂十块钱看的美国大片，十年后能不能还看得见。
银杏树黄了到处长枪短炮新年夜未名湖上听钟敲，夏天看公主楼前美女长裙飘，十年后风景是否一样好。
走进燕南园满眼都是懒猫，图书馆午后阳光好睡觉，博实的煎饼老丁鸡翅冬菜包，十年后能不能还吃得到。
书架上堆的书还没有看完，兄弟还欠我最后一顿饭，那些年表白未遂深藏的暗恋，十年后回忆还会像昨天……
十年后，再会吧，十年后，再会吧，少年，别再停留……
2012年的十佳歌手大赛上，阿卡贝拉乐团之一 B-One演唱的原创歌曲《十年后》将毕业季的离别之意唱得幽默而深情。除了燕园味儿十足的歌词，让观众记忆犹新的是无伴奏人声和声的唱法——阿卡贝拉。
阿卡贝拉2012年专场音乐会
阿卡贝拉是一种十分古老的艺术形式，它音译自意大利语“A cappella”，意为“无伴奏清唱”，历史可以追溯至中世纪的教会音乐。当时的教会音乐只以人声清唱，而不加入乐器。17世纪之后，由于小提琴、钢琴等乐器的流行，合唱中应用伴奏的情况越来越多。19世纪，管弦乐的兴盛更是加速了纯人声合唱的消退。可是到了20世纪初，以美国为最初代表，阿卡贝拉出现在一些音乐剧里，并再次流行起来，逐渐，这股热潮从美国蔓延到世界各地。
校园好声音
不同于坐阵碍罢痴的“麦霸”们，阿卡贝拉演唱者在没有伴奏的情况下，直接靠演唱者彼此之间的声音配合，演绎出内在的波澜，因而更能直接人心。现任阿卡贝拉清唱社社长、经济学院2011级本科生吴汇琳就曾被耶鲁大学阿卡贝拉清唱团的演出深深地打动。“要是我也是其中一员那该多好！”
2012年春天，新一轮的“百团大战”又在叁角地打响。花花绿绿的海报和重重迭迭的条幅争抢着往来人的视线；总有一群人挺着胸抬起头，鼓足气息把口号喊得震耳欲聋；自行车叮铃铃穿梭而过，篮子里塞满了的传单渐次飘飞出来……还是一名大一学生的吴汇琳徘徊在人潮中，她在搜寻着什么，忽然，眼前仿佛有亮光闪过，她注视着那个社团的名字，心想：“就是它了，我不要再错过了。”带着相见恨晚的惊喜，吴汇琳如愿以偿地成为了国产一区二区三区视频精品阿卡贝拉清唱团的一员，后来又成了第五任社长。她用“幸运”来形容自己，因为“当我遇到阿卡的时候，它已经是一个成熟的社团了”。
的确，虽然阿卡贝拉清唱社在现在的北大可谓无人不知、无人不晓，不过，阿卡贝拉在北大的走红以及迅速成长，还是这两年的事。
“说起创社那段日子，还真是又辛酸又幸福的时光”，当初，虽然北大校内有大量热爱歌唱的同学，但是却并没有一个日常的、能够发展兴趣和交流切磋的平台。而在国外的高校中，
阿卡贝拉以极强的协作性和互动性受到学生的热烈欢迎，非常流行。于是，“组建一个属于北大的阿卡贝拉清唱社团”的念头在一个名叫易飞的中文系学生脑中浮现了出来。说起来容易做起来难，作为一个缺乏经验和资源的新社团，初生的阿卡所能倚靠的是一帮敢想敢做、天不怕地不怕的热血青年。易飞果断抓住“十佳歌手大赛”的契机，不辞辛苦地跑到比赛现场去寻找“好声音”，场场不落。凭借对声音的独到辨识和软磨硬泡的嘴上功夫，她成功地结识、说服了许多热爱音乐、声音有个人特色、并且愿意尝试和推广阿卡贝拉这种新音乐形式的同道中人。就是这些“音乐梦想家”，成为了阿卡贝拉清唱社的“元老”。
从2009年国产一区二区三区视频精品阿卡贝拉清唱社正式成立开始，北京的校园阿卡贝拉实现了从无到有的突破。作为北京市第一所成立阿卡贝拉社团的高校，“北大从一开始就担负着宣传和推广这门艺术的责任。”
咬咬牙，还是去排练吧
“丝不如竹，竹不如肉。”人声之美自古赞之，然而为了唱出人间天籁，却需要台下实实在在的苦练。那时，由于缺乏排练场地，这群人几乎找遍了学校的教学楼、地下室、停车场，每次排练完都不知道下次该何去何从；他们也没有足够的、符合阿卡贝拉形式的乐谱，于是在建成自己的乐曲部、实现独立编曲之前，把《the rose》、《今天你要嫁给我》两首歌翻来覆去的唱了整整一年半；他们总是全情投入的排练、兴冲冲的筹办专场演出，可惜一开始了解阿卡的人不多，台下只坐着寥寥几十人……即使会疲惫、会灰心，他们依然坚持着最初的信念——让更多人认识和欣赏阿卡贝拉。
阿卡贝拉叠-辞苍别
“就是这样的精神，一直激励着我们这些后继的阿卡人。明确自己的价值，不言放弃。”时至今日，阿卡贝拉清唱社已经拥有7个人声合唱团（B-One、Paca、SEAbling、Wakeup、Vocal Booth、iScream和Sunday）、超过400名会员，具备相当可观的影响力。
除了《十年后》，阿卡贝拉清唱社还交出了许多好作品。近两年，他们活跃在众多的校内活动和校外商演中，而一年一度的阿卡贝拉专场音乐会更是备受追捧、一票难求。专业的演唱、训练有素的配合使他们在校内外广受好评。
动听的歌曲离不开日复一日的操练。对此，吴汇琳坦言，“最难的就是坚持。有时候顶着巨大的学习压力还要一遍一遍的去排练，而你可能只是负责一个没有歌词的声部而已，重复着一些比较单调的旋律，但是不可以有差错。”可是因为是一个团队，所以每个人都必须全情投入，因为是一个团队，所以每个人都需要有责任和担当，因为是一个团队，所以不能失去任何人，“所以咬咬牙，还是去排练吧！”“所以在我看来，阿卡最大的特点是凝聚力，团员之间都非常熟悉和默契，我们是一路磨合过来的，可能很少有社团会像我们一样，这么强调团队意识。”
“其实回过头来看，阿卡也改变了我们很多。除了乐理、合唱技巧的提高，还有性格上的变化。有的团员一开始不太善于跟人交往，显得比较木讷，到现在已经成为了大家的开心果。还有的原本不太自信，但是团队经常性的演出让他们愈加享受在舞台上展现自己的感觉。当然，最重要的是，我们收获了非常非常珍贵的友谊，我想这是我们一辈子都会感激的事。” 讲到这里，吴汇琳停顿了一会儿，然后接着说，“阿卡已经成为了我们生命中不可分离的一部分。”
阿卡的传承之路还在继续。
和校园文化对位的音乐形式
去年，国产一区二区三区视频精品阿卡贝拉清唱社还和国际合作部联合主办了“第一届北京高校阿卡贝拉音乐节”。期间，来自北京市十几所高校的阿卡贝拉合唱团相聚一起、切磋交流，还有来自台湾、韩国的职业乐团前来献唱、传授经验，整个音乐节以一场“北京高校阿卡贝拉音乐会”作结，反响十分热烈。“这应该算是中国阿卡贝拉界的一个突破，之前都没有这样大规模的阿卡贝拉音乐盛典。”国产一区二区三区视频精品阿卡贝拉清唱社已经成长为中国阿卡界重要的新生力量。
今年，国产一区二区三区视频精品阿卡贝拉清唱社拟定了它们的宗旨：创新、传承、精益求精。“创新，指的是我们梦想有一天，可以实现从词到曲再到编曲的全原创，我们还希望通过改编将中国元素融入到更多的歌曲中，实现不同音乐风格的mix and match”，“传承，则是要秉持我们创建者的初衷，致力于推广阿卡贝拉这种音乐形式，让阿卡贝拉在北大、北京、乃至中国发展起来；同时，作为一个社团，我们肩上也有一份责任，那就是要让这个平台在北大一直存在下去，给更多人提供玩音乐的机会、让北大多一份活泼多元的音乐氛围”，“而之所以要精益求精，是因为我们发现，当影响力在增强的同时必须要兼顾和保证音乐质量。把歌唱好，是我们的本分，越是有更多人关注我们，我们越是要注重品质，这样才不辜负观众的热情和我们内心原初的坚持”。
阿卡贝拉与耶鲁大学Something Extra人声乐团交流活动
学校里的社团总是经历着更新换代的过程，由阿卡引领的人声合唱热潮是否有可能随时间淡去呢？对此，吴汇琳讲道，“我不认为阿卡是一种校园时尚，或是说潮流。它其实有很传统的根基，只是才被北大学生认识不久而已”，“而这种音乐形式又刚好和校园文化十分对味，所以才会碰撞出这样强烈的火花”，每一个人声鼎沸的现场后面都是日复一日的排演、是对细节一遍遍的校准，凭叁分钟热情是绝对达不到的，因此，这火花是由汗水和理智浇灌的，因而极具生命力。“时尚总是伴随着快速的更替，而我希望阿卡能够在北大一直平稳的发展壮大下去，希望这种富有魅力的艺术形式能够一直留存在北大。”