在北大，也许不是所有人都听说过徐鸣涧，但几乎每个人都听过他写的歌。
2004年至2014年这十年间，徐鸣涧创作的歌曲陪伴了一届届北大人走过他们葱茏的青春岁月，他的歌也由此成为了燕园青春的代名词。
回望自己走过的十年校园音乐路，徐鸣涧很欣慰——十年，他没有把自己走丢。
十年前的起点
许多人知晓徐鸣涧的音乐才华，源于那首如今已传唱颇广的歌曲《永远》，而这恰也是徐鸣涧在北大创作的第一首歌曲。
当然，这并不是徐鸣涧第一次在音乐上崭露头角。九岁那年，对音乐有着浓厚兴趣的徐鸣涧加入了着名指挥家杨鸿年教授创办的中国交响乐团附属少年及女子合唱团。人们常说，童声是天籁。正在那里，徐鸣涧找寻到他对音乐的发自内心的热爱，也在合唱中感受到和声之美，音乐之美。
高二那年，已是北京四中合唱团团长徐鸣涧创作了他人生中的第一首原创歌曲：《飞扬的心》。谈及这段经历，徐鸣涧说这实在是机缘偶然。原来，那时的四中合唱团正在申报北京市金帆合唱团，需要一首原创歌曲作为合唱团团歌。身为团长又擅长即兴伴奏的徐鸣涧成了音乐老师的当然之选。于是，从未有过创作经验的徐鸣涧和自己的好友搭档，好友写词他负责谱曲，最终完成了他原创音乐的处女作，而这种由他人写词、自己谱曲的分工也由此一直延续至今。
2004年年末，北京四中的语文老师高建中找到了刚刚升入国产一区二区三区视频精品法学院的徐鸣涧，希望他能将自己创作的一首词谱成曲子，送给即将毕业的学生。徐鸣涧接受了老师的请求。他利用寒假的时间，独自一人在空荡荡的宿舍里完成了新歌的创作，这首歌就是《永远》。几个月后，《永远》被选作当年北大的毕业歌被全校唱响，这已是后话。不过从这首略显伤感的歌曲里，我们还是能遥想，当年在那个清静的宿舍里，徐鸣涧是怀着怎样一种情感与心境，创作出这样一段包含深情的旋律。
2005年，徐鸣涧加入了国产一区二区三区视频精品学生合唱团，也由此走上了一个更为广阔的舞台。在合唱团好友杜凯的建议下，徐鸣涧将《永远》改编为合唱，并在国产一区二区三区视频精品合唱团十五周年团庆音乐会上作为谢幕歌曲公演，获得了极大的反响，随后作品又获第四届中国大学生校园歌手大赛最佳原创奖。这首动人的《永远》从此成了许多院系“一二?九”合唱比赛的必选曲目，为一届届北大学子所唱响。
从《永远》出发，徐鸣涧从此与原创音乐结下了永远的情缘。
创作，是需要触发人的情感的
从2004年到2014年，十年间徐鸣涧创作了不少优秀的原创音乐作品，其中一些如《青春大概》、《转身之间》、《再见时光》、《挥手作别》等更是成为了一届届北大人青春的最好纪念。
“有人曾问我，你写了这么多的歌，怎么一首情歌都没有？”徐鸣涧笑言，“并不是我写不了情歌，只是我希望自己能用有限的精力做更有价值的事。”在徐鸣涧看来，这个时代从来都不缺乏优秀的情歌，但是描写青春、校园青春、燕园里的青春，尚有许多文章可做。而且，对于正青春着的人们来说，写什么都不如写青春更有鲜活的感触——因为艺术作品的灵魂正应是从创作者的生命中提取出来的，否则一切便沦为技巧的堆砌。
音乐人李健曾说，“我的音乐是写给愿意欣赏这样的音乐的人听的。”徐鸣涧表示认同，他说：“大家在我的音乐里所听到的，就是我在燕园感受到的最珍贵、最美好的东西。或许不同的人对此会有不同的理解和评判，但我只是把我在校园里体会到的经历和感悟放在音乐中展示给大家。如果你有这样的心境，你也会感受到它。”
七年前的一次采访中，记者问徐鸣涧：你最喜欢自己的哪一首歌？徐鸣涧给出的答案是《挥手作别》，因为这首歌倾注了他最多的心血与汗水。七年后，面对同样的问题，徐鸣涧笑言，如今他已不会再去介意为哪一首歌付出更多。在如今的他看来，每一次创作，都是一次积累和成长。
如今，徐鸣涧每年都会创作一首毕业歌曲。这些歌不专门为某个院系或团体创作，而是送给这个园子里的所有人。“我希望我的作品能够具有普适性，能表达在这个园子里的所有人共通的情怀。”徐鸣涧解释说：“创作需要触发人的情感，一首歌只有能激发创作者和欣赏者内心中美好或是特别的体验，才能被称作是一首有价值的音乐作品。”
正因如此，徐鸣涧坦言他一直十分欣赏《青春大概》这首歌的词作，因为它无论放在哪里都能引起共鸣。这首歌在校内被北大学子吟唱，经久不衰；这首歌也曾随选留支教团走到青海、云南，在当地的中学中播放，反响甚好；甚至有一次，徐鸣涧的同学竟在广州的一家棋牌屋中听到了这首歌，一问才得知，那家棋牌店的老板在网上听到这首歌，觉得歌好，于是便拿到自己的店里滚动播放。徐鸣涧说：“这首《青春大概》把青春全写进去了，不仅是我的青春，不仅是北大人的青春，而是是所有人的青春——这样的作品，才有分量！”
把美好的感受带给聆听我音乐的人
在浅阅读、快餐式消费大行其道的今天，人们也开始变得焦躁不安。对此，徐鸣涧感概道：这时代很浮躁。
“这个时代浮躁到一个内向的人很难活得好，浮躁到很容易让人意乱情迷，很容易让人迷失在诱惑和欲望里，迷失在混乱的价值和虚无中，很容易让人找不到最初的方向。”徐鸣涧说，“我是一个内向的人，有时我也真的觉得生活不易，觉得自己难以适应这个忙乱嘈杂的世界。因此，在这个环境里，我们更需要内心的平静。我选择和音乐在一起，一方面是我内心的需要，让我可以暂时离开这个喧嚣的世界逃离到音乐的世界里；另一方面，我希望把这种发自内心的美好感觉带给所有聆听我音乐的人。”
如今，徐鸣涧的身份是北大歌剧研究院青年教师、合唱指挥与剧目制作人。对于自己身份的转变，徐鸣涧告诉记者，“在刚刚开始工作的一段时间，我也曾有过迷茫与纠结，觉得自己要面对的东西太多了。不过幸好后来我调整好了自己，把该放下的东西放下了。用一句话来说：我这十年来最大的成功，就是走到现在，没有把自己走丢。”徐鸣涧说他很欣慰，这么多年来，至少走到现在，依然算是守住了初心和梦想。
“幸福的标准因人而异，我只是在音乐梦想的道路上一直走下去，争取走得更久远，这其间有我的幸福——当然也有痛苦，可是我会选择记住幸福。”徐鸣涧这样描述自己眼中的幸福状态。
十年，再出发
2008年，徐鸣涧发布《青春大概》同名原创校园音乐专辑，作为对自己一个阶段音乐成果的回顾。
2014年是徐鸣涧在燕园创作的第十年，徐鸣涧告诉记者：他计划在今年六月正式出版全新的校园音乐创作专辑《青春戏》，作为对十年音乐历程的回顾和纪念。专辑里的一部分歌曲是已经在校园里传唱开来、认知度较高，这次重新制作的作品，还有几首从未面世，全新推出。
“尽管这些年的创作不少，但我最终决定只放十首歌——十年，十首歌，简简单单。这十首歌并不是根据时段选取的，而是选取了不同题材与风格的作品，而在这十首歌中，也第一次出现了一首情歌，特邀清华歌手廖国钺录制。”
“我没有想把它做为自己对自己的纪念，否则也没有必要公开发行。严格地讲，我的创作不是个人行为，我是一个通道，把词作者的思绪和感受转化成音乐表达出来，再选择适合的歌手演绎给听众。”徐鸣涧说，“我同时希望这些歌曲，能多多少少触发大家的一些美好的校园记忆。”
十年，再出发。相信有音乐相伴，徐鸣涧会一直拥有那把通向心灵的钥匙。