一支笔，一只鼠标，他们从燕园走过，将园子里的日子用一张张画定格下来。他们是北大走出的画手，用青春的色彩给园子增添着新的风景。 从几笔勾勒到雕琢深邃，他们记录生活，也表达思想；从未名博雅到星辰大海，他们一路进击，一路坚守。在那些牵动人心的画面背后，有怎样的故事，又藏着怎样的心情？ 让我们搬一张小凳，静静坐在他们身边。看他们画未名，画世界，也画自己心里深沉真挚的情感。
狼风在很多场合都说过，自己之所以叫“狼风”，是因为喜欢这两个意象的相加：冷峻的狼和自由的风。他的头像是自己画的哈士奇，这是狼风的恶作剧：“很多人以为是狼，其实不是，是二哈。”
狼风，北大未名叠叠厂有史以来任职最久、创作进站图最多的美工站务，北大“美工界”的传奇人物，从09年到现在一直是未名叠叠厂美工组的中流砥柱。
（金句频出的狼风在被问到是否会看同样喜欢蹦金句的韩寒时回答道：“段子手之间不需要互相看的。”）
他的大名叫盖孟，北大信息科学技术学院2007级本科生，11级直博生。“我的姓念驳à颈。”狼风说，自从《秦时明月》的盖聂出来后，连快递小哥都要问他姓盖（驳ě）还是盖（驳à颈）。
狼风是个“画风”多变的人，唯美小清新和腹黑“重口味”都是他的蝉迟测濒别，创作时评讽刺漫画和给朋友笔厂证件照都在他的“业务”范围内，比起在某种风格和领域“扎深根”，他更喜欢“摊大饼”式的多元尝试。但他也有自己喜欢的路线：“卖萌之心人皆有之，萌是我一直朝向的风格。”
狼风从自学国画起家，在大学之前一直都是手绘。来到北大后，他结识了在校园内已经颇有名气的眼儿，眼儿让他尝试电脑绘图，并推荐他进入“派”设计协会。
“一入电绘深似海，从此画材是路人。”狼风回忆起自己的转变：“无数的色彩，无限的墨水，无限的ctrl Z”，不用再担心浪费纸，想怎么画就怎么画，就像打开了新世界的大门。
熟悉了电绘之后，狼风创作了很多作品，在校内渐渐有了名气。大约09年时，他加入了叠叠厂美工组，作品以进站图的方式呈现在了更多人面前。
（狼风作品：画未名系列之一）
几年过去，“狼风”这个名字在北大有了品牌式的效应，而他也从“小狼”变成了大家口中的“狼叔”。
“多年正太熬成叔。”狼风感叹道。
狼风知名度最高的作品是某年毕业季的进站图《秋天该很好，你若尚在场》：漫天金黄的银杏大道下，主人公满怀思念却孤单一人。这样的细腻深情的画面让不少人对狼风惊呼：“你是个理科生？还是个男生？”
（狼风作品：秋天该很好，你若尚在场）
既是画手也是设计师的狼风其实是个信科男，这种微妙的“反差萌”难免使人意外，但狼风乐在其中：“人生有趣之处就是不断带来意外。”他也时常能在自己身上感受到感性和理性的碰撞，一边是发散的设计思维，一边是迭代深入的程序员思维，他有时会觉得自己做不了一个成功的“码农”就是因为“思维太发散了”。
本科毕业后，狼风选的方向是计算机图形学。他原本想让专业和绘图的爱好相得益彰，但后来才发现图形学背后是很深的数学理论，以致于他在电绘时脑子里总忍不住思考让一笔一画得以实现的算法。
计算机方向仍是狼风职业规划里的首选，设计师比程序员的生存压力更大，而狼风也不忍把兴趣爱好作为职业，“就像把喜欢的歌当作闹铃一样，可能会毁掉它。”但他仍然努力想做一个设计师，用他的金句来说：“不想当设计师的画手不是好程序员。”
（北大未装空调时，狼风这幅作品引起了学生的共鸣）
在画手和设计师之间切换的狼风深感两者的差别：画手是自由创作，设计师是命题作文。但纵使设计受限于受众的需求，狼风也在力求将自己的思想融入其中，“不然就只是单纯作图的工具，有什么意义呢？”
计算机专业让狼风对绘图工具的使用如鱼得水，但他觉得“学习工具是修炼招式，看书是修炼内功”，为了提升内功，狼风又埋头读起原研哉等设计师的书，试图充实自己的思想理念，他一直相信着“思想的境界决定作品的境界。”
前几年，狼风和几个朋友成立了致力于原创设计的“纸片儿工作室”，精选出自己创作的进站图印制成了明信片。这套明信片在校内外都大受欢迎，还被校史馆留作收藏；此后有媒体以“北大博士卖明信片，一年赚十多万”为名报道了此事，这让狼风有些不满：“明信片只是一个切入点，我关注的是背后的设计领域。”
（“纸片儿”工作室印的明信片）
最近由于学业繁重，狼风的“纸片儿”被暂时搁在了一边，他打算毕业之后再启动工作室，并努力向专业化引进。“不比隔壁有个美院，北大没有专门的美术专业，才让我这颗小草在沙漠之中显出一点绿意。”
目前狼风正忙着课业的事，但也没将画画和设计落下。他虽称自己是小草，目光却一直注视着前方，在那里，有一片葱葱郁郁的森林。
（码农：一个依靠写代码为生的群体，是部分程序员用来自嘲的称号）
（图片来自受访者）